CARLOS LÓPEZ DZUR • CUANDO LA METÁFORA ES UN LABERINTO
DANTE Y SU DIVINA CON MEDIAS
Decía un cieguito argentino, a quien los académicos suecos le negaron el premio Nobel, que una metáfora al ser trasladada de una idioma u otro, por capricho o gusto del traductor, corre el riesgo de quedar destruida y volverse, en consecuencia, aquello que no era, una no-metáfora. Del un texto borgiano emerge una definición precisa del concepto de metáfora: «todas las metáforas —sostiene JLB— son la unión de dos cosas distintas». A mí me dijeron algo similar cuando asistía a la escuela secundaria: «metáfora es la comparación en sentido figurado»; y además me enseñaron que un encadenamiento de metáforas da lugar a un lenguaje alegórico, y el ejemplo de eso era el típico párrafo de la Divina Comedia: «En medio del camino de nuestra vida me encontré en una selva oscura….». La anterior alegoría se interpretaba de esta manera: se calculaba que en tiempos de Dante un batillo duraba vivo aproximadamente 70 años, entonces la micha de tal edad eran 35 añucos; la selva oscura equivale al mundo del pecado y la milonguez. Luego el autor de la Comedia señala que tres fieras lo acechan (pasiones que lo asaltan) y estas son: un tigre (la lujuria); un león (la soberbia) y una loba (la codicia). [ 1 ]
Existen metáforas que son indescifrables y sus significados pueden ser ambivalentes o ambiguos. Cuando López de Velarde escribe que al llegar su prima Águeda lo hacia con un “contradictorio prestigio de almidón”, esta metáfora podría interpretarse: a) que es una mujer tiesa; b) que sus vestidos estaban bien planchados; c) que su conducta era estricta. Cuando Tablada escribe: “El loro es solo un gajo de follaje con un poco de sol en la mollera”, el eslabonamiento metafórico puede interpretarse de esta forma: a) que el loro está entre el follaje y le da el sol; b) que un loro entre el follaje puede ser algo poético; c) que en el loro lo importante son los colores. Y para enredar más el hilo, Pellicer escribió esto que seria algo así como un tema de tesis para los escuelantes de letras: “La sandia pintada deprisa, contaba siempre los escandalosos amaneceres de mi señora la aurora”, ¿qué quiso decir aquí Pellicer?
METÁFORAS EN LA OBRA POÉTICA DE LÓPEZ DZUR
La guerra: «Esta fiesta por los muertos».
«Esta fiesta por los muertos
me intimida; porque estoy vivo aún
y con sed de luna y swástica,
y la cruz gamada y el fusil
como espadas se clavaron al pecho».
Memorial Days
Al bato pendejo, para no decirle güey, el poeta Dzur lo llama «penco de alma torpe»:
«¿Por qué me hiciste así,
distinto al penco de alma torpe»
Memorial Days
La piedra angular del marxismo, la lucha de clases, es volcada en la siguiente metáfora:
«Es que somos como perro y gatos
con este pran pran de viejas cuitas
y la noche y el día como bonzos
se benziman, se diazepán
se glucosan,
se suicidan».
En esta guerrilla
PERO LA EXISTENCIA ES LA QUE DICE LA ÚLTIMA PALABRA
Los productos líricos de este esteta peniano contienen la «virtud de la sugestión», es decir que llevan la marca histórica de lo imperecedero, el elemento sine qua non de lo eterno; lo cual indica —así, al chile pinto— que tienen la virtud de la gran poesía; lo cual significa, de acuerdo con Gramsci, en una poesía perrona, que mas que describir, retratar o mimetizar esta encaminada a sugerir siempre cosas nuevas, pero de una forma acentuadamente rabiosa y con vigor.
Y ya que andamos con Gramsci, aprovechare la recta para llegar a una conclusión gramsciana respecto de la poesía del máster Dzur. Lo que, en síntesis, el poeta pepianiano pretende decirnos a través de su épica cibernética son estas mismas palabras escritas por el autor de los «Cuadernos de la cárcel»: «Hasta ahora todos los cambios en los modos de existencia y de vida se han producido por la fuerza bruta de la coacción. La selección o “educación” de los hombres adaptados a nuevas formas de civilización, de producción y de trabajo se ha producido mediante actos increíbles de brutalidad que han relegado a los débiles y a los no conformistas al limbo de los marginados, o los han eliminado por completo».
NOTAS DE PIE DE PÁGINA
[O HÜEVOS DE COCHI]
1.- La Divina Comedia de Dante Alighieri: Preludio del Renacimiento. Dante Alighieri escribe la Divina Comedia entre 1302 - 1321; obra monumental que marca el inicio de la Nueva Era, y representa la unión de tres culturas: clásica, cristiana y europea, fusionando, a la vez, tres tiempos: pasado, presente y porvenir. La obra se encuentra dividida en tres partes: Infierno, Purgatorio y Paraíso. En total, contiene 100 cantos, 33 para cada parte, y uno para introducción. Escrita en tercetos endecasílabos y en lengua toscana. Es una obra maestra que simboliza significado y perfección. El ámbito geográfico de la Divina Comedia se representa con el Universo (sistema de Ptolomeo).
SISTEMA DE PTOLOMEO
La tierra inmóvil = En el centro del Universo.
Esferas Celestes = Giran alrededor.
Los Puntos Cardinales:
Al norte.- (Jerusalén) (sobre el infierno)
Al Sur.- La montaña del Purgatorio
Al Oriente.- El Ganges (en la India)
Al Poniente.- El estrecho de Gibraltar
DESARROLLO DE LA OBRA:
1era. Y 2da. parte se desarrolla en la Tierra; la primera en el abismo (igual a infierno); la segunda en la montaña del purgatorio. La 3era. parte se desarrolla en el Espacio (Paraíso); Dante recorre las esferas celestes hasta llegar a la décima, que equivale al símbolo de la perfección (esfera espacial).
La Divina Comedia es un poema construido a partir de la teología moral que considera al infierno como una integración del realismo y la fantasía, el pasado y el presente, historia y mitología, religión y paganismo; surge la dualidad renacentista, la bifurcación de lo material y lo espiritual, el culto a la virgen y el culto a la mujer, aplicación del ser y el no ser chespiriano.
A partir de dante se marca la apertura hacia el mundo burgués y de exaltación de valores paganos: astucia, poder, ambición, enriquecimiento y concepción o visión del nombre como centro del universo; lo opuesto en oposición a los valores sacrosanta de fe, amor, la fantasía, el honor, etc.
2.- Carlos López Dzur (1 de septiembre de 1955) poeta-narrador y filósofo. Cantonea en el condado de Orange, California. Estudió literatura comparada e historia latinoamericana en la Universidad de Puerto Rico; discípulo de los filósofos Alfred Stern y Martha Nussbaum. Algunos de sus brolis: «El Hombre Extendido», «Cuaderno de Amor a Haití» (ensayos y poemas) y «Tantralia». Su primer libro fue «Sarna de la ira parda» (Editorial QeAser, 1980), (cuentos) «La casa» (1988) (poemas), «El Hombre Extendido», «Simposio de Tlacuilos», novela (Editorial Nuevo Espacio, New Jersey, 2000), «Las máscaras del tabú», novela (Great Unpublished, South Carolina, 2001), «Libro de Anarquistas», «Tantralia», «Heideggerianas», «Libro de la guerra», «Cuentos y leyendas histórico-eróticas», «El ladrón bajo el abrigo», «Manual de filosofía para incrédulos», «Rocío la Tartamuda», novela, «Para matar a los dioses», novela, «Diario de Simón Güeldres», novela. Sus libros más importantes están inéditos en papel, pero se han compartido extensamente en su website y en innumerables revistas electrónicas.
Acerca del máster Dzur dice unos de sus críticos: «Leer sus textos es someterse a una ráfaga de ideas y pasajes mentales contrarios a sí mismos y entre sí, pero consecuentes en la esencia».
Para conocer más de su poesía y obra, métase a su website, donde encontrará: «La Generación del Setenta», «Lope de Aguirre y los paraísos», «Los dioses falsos, «Memorias de la contracultura», poemas, «Comevacas y Tiznaos», ensayo, «Las zonas del carácter», poemas, «Estéticas mostrencas y vitales», poemas, Heideggerianas, Tantralia, poemas, Libro de la Guerra, poemas, «El hombre extendido», etc.
posted by Éktor Henrique Martínez @ 1:20 PM
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